摘要:本文简述了唐卡以及不同时期热贡唐卡的特点,提出将传统唐卡纹样与色彩与现代设计融合的方法,使现代设计更具文化内涵。指出传统唐卡纹样在现代设计中的运用既要包含其自身的艺术性,又能满足当代人的审美需求。在当今社会文化发展的背景下,唐卡艺术的保护与传承在某种意义上已达成共识。
关键词:唐卡纹样与色彩,现代产品设计,创新发展
唐卡,一种西藏地区流行的宗教卷轴画,通常画在丝绸和布帛上,是西藏地方绘画的主要形式之一。唐卡的绘画题材主要以佛像为主,包括社会历史、生活习俗、天文地理、文艺、藏医药等,被誉为“西藏百科全书”。现如今,随着社会中部分人被商业化,功利心驱使,包括唐卡在内的热贡艺术各品类在市场经济条件下也在逐步走向商品化,产品设计的商业气息非常浓厚,实质上,纯粹的现代化审美设计已使部分消费者产生审美疲劳。
发掘传统唐卡的现代价值,保留唐卡艺术性的基础上运用传统唐卡纹样及色彩在现代产品设计中的创新发展是值得深入思考和研究的课题。
一、唐卡及不同时期热贡唐卡的特点
藏传佛教的艺术表现形式是在神秘的宗教思想上的进行艺术创作。它的造型经验以宗教创建者和传播者无尽的想象为基础,进而使得画师进行审美想象和创造。唐卡的题材、内容包罗万象。其艺术价值主要体现在渲染过程和渲染过程中,素描、色彩等等都需要很长时间。同时,在颜料的使用上,传统都是使用金、银、珍珠、玛瑙等珍贵的矿物质颜料,可使作品在几千年之后依然如新。
在当今社会文化发展的背景下,对于唐卡艺术的保护与传承在某种意义上达成一致。唐卡在不同时期受到不同风格的影响,致使唐卡艺术有许多艺术流派,风格各异。以热贡唐卡为例,热贡唐卡所体现的艺术特征主要体现在色彩上,以绮丽华美为主要表达形式。通过搜集资料可以知道热贡艺术在不同的时期,有着不同的特点。比如13-17世纪为形成时期,以模式与审美为特点。绘制手法粗放古朴,带有印度、尼泊尔风格。
十七世纪中叶,热贡艺术发展进入多元化时期,也是热贡艺术的光辉时期。线描简洁、流畅、有力,用工精细,色彩鲜艳浓郁;人物画的风格趋于华丽、细腻,开始注重线条而非画面的装饰效果。至十九世纪,在色彩方面热贡唐卡表现的更加鲜艳,笔法细腻,装饰意味增加。大量的金银及珍贵的矿物质颜料被使用,使之画面效果明丽。热贡唐卡作品构图密集,人物造型严谨,色彩明丽,装饰趣味浓厚,画面统一生动,艺术效果非凡。这也是热贡艺术表现得最为突出的一个时期。
二、唐卡纹样在现代设计中的运用
在传承唐卡艺术的基础上,将传统唐卡纹样在现代产品设计中创新发展,可使现代设计更具文化内涵和民族精神。但是,在对传统唐卡纹样的传承与创新发展中要避免简单的复制,一是缺少创新点,二是传统的唐卡纹样不一定会符合当代人的审美需求。在将传统唐卡纹样与现代产品设计结合的过程中,需要保留传统唐卡的宗教元素和民族特征,以不破坏唐卡内涵为基础,保留唐卡艺术性,在给消费者科普唐卡艺术的同时带来新的视觉美观感受。运用传统唐卡纹样及色彩与现代产品结合,其实也是一种保护唐卡的新形式。
现代产品设计的种类丰富且形态各异,在对唐卡纹样与产品的结合中,要保证纹样,色彩与产品之间达到和谐。以发挥唐卡纹样的现代价值,传承传统唐卡纹样为目的,创新发展唐卡纹样,在与现代产品设计的结合中满足当代大众的审美需求。针对传统唐卡纹样在现代产品设计的运用可以从以下几个角度来分析。
1.传统唐卡纹样的传承
唐卡艺术的历史源远流长,有着深厚的文化积淀,其题材、内容包罗万象,每一个符号都有其自身的价值。传统唐卡纹样种类丰富,包括日常装饰纹样如云纹、水纹、几何纹等,带有象征意义的花卉纹、法器等,除此之外还有对山石,树木等的描绘。每一个纹样在不同画师的笔下,表现方式、形态均会有所不同,但其名称以及所表达含义是一样的。这些珍贵的纹样以画师的审美想象和审美创造为基础,值得当代人去收集与传承。尤其在追求个性的当代,将民族元素进行现代化诠释已成为热点。在传统唐卡纹样与现代产品设计的结合中,收集纹样必不可少。
2.传统唐卡纹样的创新
对设计而言,绝不能照搬照抄,而是要领悟现代设计中对传统唐卡纹样在创新设计中的应用。对传统唐卡纹样的创新,主要是在已有的传统唐卡纹样的基础上进行拓展与重构。结合中国形式美法则,广泛尝试新的创新思维方法与新的表现手段。比如唐卡中的几何纹样,几何纹样是人类最初的图案造型方式,可提取其中元素将之进行重构,或者通过变形、旋转、对称等手段创造出新图案。
在色彩方面,高原人对五颜六色的色彩有着先天的兴趣,如火红、绿、亮黄、橙红、天蓝色等。在一幅唐卡作品中,提取其中色彩,归纳整理,将之进行重新进行配色。在新的图案设计中运用传统唐卡的色彩,也是对唐卡创新发展的一个好方式。在对传统唐卡的纹样与色彩充分了解的基础上,运用现代的构成及装饰主义中的法则和定律创新发展出新的图案设计。
3.随形赋饰
在创新纹样与产品的结合中,要注意随形赋饰。每一款产品都有独属于它自己的形态,材质以及用途,纹饰的添加是为了增加其价值。产品的形态应与创新唐卡的纹样互为运用,并且在满足产品使用功能的前提下。装饰随着形体的变化而变化,要保证纹样在按照产品的形态转变之后,附在相应产品的材质上面依然是合适并且美观的。
参考传统唐卡纹样寓意和色彩以及产品设计的渊源,根据传统唐卡纹样的内涵,将其应用到现代产品设计中是可行的,也是必要的。结语传统的唐卡模式的应用在现代产品设计中,既要体现时代特色又要有民族风格。
随着现代化的发展,其利弊都已有显现,在带来现代文明的同时,人类也面对着巨大的经济诱惑,逐渐失去了对丰富的文化资源的严肃保护和合理开发的意识,包括唐卡在内的热贡艺术各品类在市场经济条件下逐步走向商品化。现如今提高设计创新能力,重视传统唐卡的艺术性价值,广泛尝试新的创新思维方法与新的表现手段尤为重要。
参考文献:
[1]关却呼尼玛.唐卡绘画艺术的审美特征.美术天地.西藏艺术研究,2009(1)69-76.
[2]尹俊燕.绘画唐卡艺术的审美价值——色彩与线条的韵律.美术天地.西藏艺术研究,2009(3)25-31.
[3]张毅.中国传统图案在现代设计中的应用[A].2009.
[4]吕霞.文化保护语境中的艺术传承——以热贡唐卡传承为例[A].2008.
[5]张路南.丁山.几何形态在室内空间中的运用研究[J].家具与室内装饰,2018(08):110-111.
[6]刘平.杨杰.“互联网+”背景下文创产品的设计趋势及方法[J].大众文艺,2018(19):121-122.
相关期刊推荐:大众文艺杂志是经国家新闻出版总署批准的,由河北省文化厅主管,河北省群众艺术馆主办的文艺类学术期刊,国内刊号:CN 13-1129/I,国际刊号:ISSN 1007-5828;杂志主要刊登文艺理论类的学术论文,同时刊登教育教学方面的学术探讨文章,杂志内设彩页可刊登美术类的创作作品。
* 稍后学术顾问联系您